William Tell Overture compoziție muzicală de Rossini
William Tell Overture compoziție muzicală de Rossini

André Rieu - Wilhelm Tell Ouverture (Mai 2024)

André Rieu - Wilhelm Tell Ouverture (Mai 2024)
Anonim

William Tell Overture, compoziție de Gioacchino Rossini. Următoarea a avut premiera la Paris pe 3 august 1829 și a fost procesul-verbal de introducere al ultimei opere a compozitorului, Guilllaume Tell (William Tell). Pentru mulți americani, lucrarea este amintită irevocabil pentru emoționarea sa finală de trei minute, care a ajuns să servească drept muzică tematică pentru programele Lone Ranger în filme și la radio și televiziune.

Dintre numeroasele opere, cunoscute pe nume, dar rareori văzute vreodată, aceasta este una dintre cele mai renumite datorită uceniciei sale omniprezente. În mod ironic, uvertura nu a avut nici măcar originea în această operă și, în mod hotărât, compozitorul său nu a avut nicio intenție să devină vreodată cântecul tematic al răzbunătorului mascat al Vestului Sălbatic. În schimb, el stabilea o adaptare a dramaturgului german Friedrich Schiller din 1804 inspirată de patriotul elvețian al secolului al XIV-lea William Tell. Găsindu-se apăsat de timp pe măsură ce se apropia premiera, Rossini a împrumutat o ucenică preexistentă din una dintre numeroasele sale opere anterioare, Elizabeth, Regina Angliei, a compus 14 ani și 24 de opere înaintea lui William Tell. Așa că melodiile sale nu sunt extrase din William Tell însuși și dacă cineva ar asculta prin operă căutând acea faimoasă muzică Lone Ranger, unul ar fi ascultat degeaba.

Următoarea începe cu violoncelul principal cântând cu jale destul de singur, deși corzi orchestrale se alătură în sprijin. Treptat, tema introdusă de violoncel se construiește și se extinde, trecând în final la un nou material tematic, neliniștit și anxios în natură, sugestiv pentru furtuna viitoare. În curând, torentele de aramă și vânturi de lemn, fraze în coarde și percuții furtunoase implică faptul că furtuna face furie. Următoarea este o scenă pastorală din mediul rural, cu vânturi de lemn, în special claxonul și flautul englezesc, ceea ce sugerează o pereche de ciobani care se sună unul pe altul de-a lungul unei văi alpine, deși acest lucru nu a reprezentat-o ​​atunci când s-a folosit adunarea pentru Anglia Elizabethană. Este o interludie blândă care se oprește brusc cu trompeta îndrăzneață solo, alăturată repede de coarne, introducând o energie galopantă hotărâtă, pe care producătorii de radio din anii 1930 au fost siguri că o fac exact pentru eroul lor occidental.