Ivan Vasilievici Klyun Artist și teoretician al artei ruse
Ivan Vasilievici Klyun Artist și teoretician al artei ruse
Anonim

Ivan Vasilyevich Klyun, (n. 20 august [1 septembrie, stil nou], 1873, satul Bolshiye Gorki, provincia Vladimir, Rusia - a murit la 13 decembrie 1943, Moscova, Rusia, URSS), artist rus și teoretician al artei care a fost remarcat pentru asocierea sa cu Suprematistul rus Kazimir Malevich și pentru formularea unei teorii a culorii în pictură.

chestionare

Asta ori aia? Pictor vs. Arhitect

Louise Blanchard Bethune

Klyun s-a născut într-o familie de țărani. În vârstă de tânăr, el a studiat desenul pe cont propriu, în timp ce și-a câștigat viața ca contabil. Din 1902 până în 1907 a urmat studioul lui Fyodor Rerberg din Moscova, unde s-a împrietenit cu Malevich. În acești ani a participat și la studioul unui artist și a luat cursuri la școala de artă a lui Anatoly Bolșov. Din 1908 până în 1911 Opera lui Klyun a fost influențată de pictorul simbolist lituanian Mikalojus Konstantinas Čiurlionis, iar el a fost atras de Art Nouveau. În 1913 a apelat la cubism, iar unele dintre cele mai bune lucrări ale sale cubiste datează din 1914–15: Gramofon și Ozonator (ambele 1914) și în relief Peisaj rusing de (1915). Între 1913 și 1917, a participat la majoritatea expozițiilor importante de avangardă. Un reper major pentru Klyun a fost expoziția „0,10” de la Petrograd (acum Sankt Petersburg) în timpul iernii 1915-1616, unde a expus sculptură cubistă și nonobiectivă (inclusiv Cubist la pansamentul ei, 1915, se presupune distrusă). Influențat de Malevich, Klyun în 1916 a creat primele sale compoziții suprematiste, iar în 1917 a creat o serie de opere Suprematiste cu una, două și trei culori. A devenit membru al grupului Supremus al lui Malevich (1916–17). După Revoluția Rusă din 1917, Klyun a lucrat la IZO Narkompros (Departamentul de Arte Vizuale al Comisariatului Educației Populare). Din 1918 până în 1921 a predat tehnica culorilor la Studiile Tehnice de Artă Superioară de Stat (VKhUTEMAS). În această perioadă a lucrat și la cercetări teoretice și practice cu culoare la Institutul de Cultură Artistică (1918–21) și la Muzeul Culturii Artistice din Moscova (1921–25).

La începutul anilor 1920, după ce a lucrat aproape exclusiv într-un stil suprematist, Klyun a început să creeze ceea ce el numea compoziții „neobiective” sferice. În a doua jumătate a anilor 1920, el a fost atras de opera lui Amédée Ozenfant și Le Corbusier și a devenit un adept al Purismului, deși munca sa în acest stil nu a atins nivelul operei sale anterioare.